Hængekøje

Opgave

Opgavebeskrivelsen lød:

“I skal fremstille et børnemøbel der opfordre til leg.

Formål; Gennem designprocessen at udvikle et børnemøbel, hvor samlinger og konstruktioner i træ er anvendt som teknik på en sådan måde at valget af løsninger er taget på en kvalificeret måde. “

Vi fik ca. en måned til at fremstille vores børnemøbel og 3 undervisningsgange med hjælp fra Lars, vores mesterlære. For at få den bedste process skulle vi arbejde i grupper. I min gruppe arbejdet jeg sammen med Sophie og Lea.

Idegenerering

Materielle kultur:

For at få en bedre forståelse for hvad et børnemøbel er og hvilke materielle kultur der ligger bag sådan et møbel valgte vi at se eller gense afsnit 4 af Danmarks næste klassiker, hvor deltagerne skal lave et børnemøbel. I den korte introduktion til børnemøblet fortæller de at børnemøbler traditionelt set har været små ud gaver af voksenmøbler. Det var først i 1940’erne, da Børge Mogensen fik børn han begynde at sætte fokus på at designe møbler til børn på børnenes præmis, ligesom Hans Vener.

For at designe et godt børnemøbel skal man også tænke på sikkerhed. Det er vigtigt at, hvis du designer et møbel til en baby at der ikke er skarpe kanter der kan give alvorlige skader eller prikke i øjnene, men det er også vigtigt at der ikke er for bløde puder som babyen kan blive kvalt i. Derudover er der jo også en masse giftige kemikalier der ikke er godt for nogle, men isærlig grad børn der er i gang med at udvikle sig.

Brainstorm og krydsmetode:

For at generere ideer til det børnemøbel vi skulle lave, valgte min gruppe og jeg at tage 5 min til at lave vores egen idegenerering og derefter dele ideer. Jeg valgte at prøve krydsmetoden med Barn på den ene side og Leg på den anden. Mine tanker kan ses på billedet nedenunder. Sophie og Lea valgte at bruge en traditionel brainstorm. Da vi
delte vores ideer valgt jeg at tegne mine tanker, da det giver mere mening for mig.

Jeg var ret ide løs og havde svært ved opgaven. Jeg tror det var svært, fordi det virket kunstigt i min process. Jeg plejer at begynde på et projekt fordi der er et behov eller problem jeg skal finde en løsning på og ikke fordi sådan lyder opgaven. En anden hæmsko i min idegenerering var at jeg har arbejdet meget lidt i træ og derfor stoppet jeg mig selv i at tænke stort og kompliceret.

Sophie så på en af skamlerne med flettet sæde i Håndværk og Design lokalet på Campus Carlsberg og fik en ide med at lave en hængekøje. Hun gik staks i gang med at lave en muckup med brug af flet på selve køjen. Da jeg så at hun ikke rigtig havde en rigtig teknik gik jeg i gang med at lave en ligende model, men med en mere overvejet teknik jeg adapteret fra broderi. Efter meget overvejelse foreslog jeg Sophie at vi arbejdet sammen om at lave hængekøjen, og dernæst gik vi i gang med at snakke om mere konkret design.

Muckups:

Det første design vi kom op med var to A-bukke med længer i mellem (som set på billederne nedenunder). Vi havde også nogle forskellige metoder til hængekøjerne som også kan ses nedenunder.

Efter at havde lavet noget mere research fandt vi en vejledning til trapez-stativet. Vi valgte den metode, da den havde et laver tyngdepunkt og ville være letter at transporterer.

Afprøvning og research

Da vi havde bestemt at vi gerne vil arbejde med trapez-stativet, valgte vi at følge vejledningen, der havde målende til en voksen hængekøje. For at lave et børnemøbel valgte vi at lave den i 3/5 dele størrelse. For at tjekke at det var en rigtig størrelse valgte vi at tegne den op i 1:1, på et af de store whiteboard på Campus Carlsberg.

For at finde den rigtig køje afprøvede vi forskelige flette teknikker. Vi afprøvet både ottetalsknob og råbåndsknob til køjen. Det vi fandt ud af var at ved at bruge flet ville det være meget svært at regne ud, hvor meget køjen ville give sig. Derfor valget vi at sy køje i stedet for. Vi havde også nogle praktiske overvejelser med at, hvis man fletter er der en større sandsynlighed for at barnet for en arm eller et ben i klemme og kan komme til skade.

Materiale køb:

For at købe træet til stativet tog Sophie og jeg i bauhaus. Jeg havde fundet noget egnet træ på deres hjemmeside, men da vi kom ud i trælasten blev vi begge meget overvældet, og valgte at købe noget fyr der var 2000mm X 95mm X 24mm og høvlet så det ville være let at arbejde med.

I bauhaus købte vi også 2 karabinhager der er elektrogalvaniseret, som egner sig godt til vind og vejr.

Vi havde mange problemer med at finde noget stof der ville kunne holde til vægten, af et lidt stort barn der svinger i køjen. Heldigvis havde Sophie en ven der syger tasker og bælter, der havde noget stof, der minder om denim, til overs som vi måtte få.

Resten af materialerne fandt vi i gemmerne der hjemme.

Fremstilling

Materialer:

  • Fyr brædder ca. 12 m, ca. 25mm i D, 70mm – 100mm B og min 1 brat i 2000mm L.
  • Rundstok 50mm diameter og 120mm L.
  • 4 x bolt, møtrik og underlagsskive 12 mm
  • 2 x Øjeskruer
  • 2 x Karabinhager
  • Reb ca 6m (6 m færdigt reb. Hvis du fletter rebet som vi gjorde skal der bruges mere. Der går ca. 20 cm mere per til fletningen. Vi brugte omkring 21,6 m reb)
  • Stærkt stof
  • Stærkt sytråd
  • Trælim

Værktøj

  • Tommestok
  • Blyant
  • Sav (nogle steder kan en båndsav bruges)
  • Stemmejern
  • Vinkel lineal
  • Boremaskine (nogle steder kan søjleboremaskine være en fordel)
  • Skydelære
  • Vinkelmåler
  • Sandpapir P80, P150 og P320
  • Symaskine

Stativ

Opmåling og savning

Først sav vi alle længderne ud i de rigtige længder. Vi sav alle vinklerne med det samme og i hånden, da vinkelsaven ikke fungeret. Hvis brædderne ca. er 25mm i D, og 70mm – 100mm B. skal lægterne følge vejledningen neden under.

  • 1 x A L 2000mm
  • 4 x B L 950mm ( Vinkel på 60 grade i hjørnet på den ene ende så det modsatte hjørne bliver 120 grader)
  • 2 x C L 845mm ( Vinkel på 60 grade i hjørnet på den ene ende så det modsatte hjørne bliver 120 grader)
  • 2 x Ø L 800mm
Dette var vores første plantegning og vi lavet løbende om på nogle af målende, derfor skal du følge anvisningerne ovenfor.

Sammensæt B og C til stolperne

Da alle lægterne og vinklerne var savet ud limet vi et B og to C’er sammen som en sandwich (B,C,B) med vinklerne i samme vinkel. Dette var ret svært da vi ikke havde nok hænder og limen tørret hurtigt så stolperne blev ret ujævne. Imens stolperne tørret gik vi i gang med at sammensætte A og Ø.

Sophie og jeg var lidt triste over at stolperne ikke var blevet så pæne som vi gerne vil have det og derfor tog Lars vores stolper og gjorde dem pæne på rundsaven og afretterhøvlen. Derefter tog vi dem på den elektriske høvl og så var de meget smukke. Jeg var virkelig overrasket over hvad der kunne redes. For at få den sidste finish håndslip vi hjørnerne. Da stolperne var færdige forboret vi et hul i 5 cm fra toppen af stolperne i midten og skruet øjeskruerne i.

Sammensæt A og Ø til bunden

For at sammensætte A og Ø sammen bruges en bladsamling. Marke tykkelsen af Ø 26 cm fra hver ende på A. Dernæst makkeres halvdelen af brænden på brættet, så det danner en firkant. Lave samme markering på Ø, 40 cm inde på midten, så hullet bliver lige i midten.
Når det hele er markeret saves siderne og bunden stemmes ud på både A og Ø. Når du har begge fordybninger kan du rette samlingen med et stemme jern til A og Ø passer ned i hinanden.

Desværre flækket træet, da bunden blev stemt ud, men det fixet vi med noget trælim og en klemme. Efterfølgende kunne man næsten ikke se den lille fejl.

Vi valgte at lave en lille detalje på A og Ø’erne ved at save et hjørne af. Dette er kun for designet skyld og kan undlades. Det er vigtigt at huske når du laver noget i den her stil at tænke over hvilken side er op på træet så du ikke saver hjørnerne af i den forkerte retning.

Når A og Ø’erne passer sammen og evt. detalje arbejde er lavet, limes de sammen og sikkers med skruetvinger til det er tørt.

Sammensæt bunden og stolperne

For at sætte stolperne og bunden sammen, satte vi stolperne ned over bunden på yder siden af Ø’erne. Vi satte stolperne fast med skruetvinger og resttræ på hver side. Dernæst skuet vi to huller på igennem hver stolpe og satte boltene fast.

Træbeskyttelse

Da hængekøjen er et møbel der skal stå i haven gav Sophie bunden og stolperne noget GORI Træterrasse specialolie træbeskyttelse i fyr farve.

Køje

Sav og lav huller i rundstokken

For at lave de pinde der skal side i enderne af vores køje valgte vi at save to stykke på 60 cm ud af en rundstok på 5 cm i diameter. Dernæst brugte vi tallerkensliberen til at få nogle flotte bløde ender. For at få vores reb igennem, brugte vi søjleboremaskinen med et 14mm bord til at lave et hul i hver ende af de to rundstokken, 5 cm fra hver ende. Det er meget vigtigt at hullet er i ens vinkel så rebet ikke bliver twistet når køjen samles. Da der var nogle splinter ved hullerne sleb jeg den så det så pænere ud og så barnet (brugeren) ikke vil få splinter.

Klip stoffet

Vi valgte at vi gerne ville hade både rundstokkeren og rebet syet inde i stoffet, men kunne se samlingerne så vi valgte mønsteret nede under, som giver en køje på 160 cm L og 51 cm i bredde med noget dybte i.

Efter formen var regnet ud tegnet vi det op på vores stof med et stofkridt og klippet stoffet ud.

Fælt rebet
Jeg havde noget reb liggende i kælderen som vi valgte at bruge. Ét reb kunne holde til min kropsvægt, så det ville havde været fint at bruge en til hver side for et barn, men vi valgte at flette rebet for designet skynd (og den ekstra sikkerhed).

Syg køje

Da stoffet var klippet, “overlockede” vi enderne og de tydelige åbninger. Vi valgte kun at “overlocke” enderne, da det var meget hård for min symaskine, på grund af stoffet tykkelse. Dernæst syet vi ende flapperne ind, hvor rundstokkene skulle være. Da løbegangen til rundstokken var syet lagde vi den ind og førte de to reb igennem. Efter det lagde vi rebenden ind i siderne og syede dem inde i løbegangede. For at give køjen lidt dybte lagde vi ikke hele ombukket ind med lod der være 2 cm på hver side. Til sidst lagde vi den modsatte rundstok ind og førte rebende igennem.

Sæt køjen sammen

For at fæstne køjen fast gjorde vi alle rebende i et ottetalsknob med en karabinhage i hver enden. Når køjen har fået karabinhager på klikkes der på stativet og er færdigt.


Evaluering

Det færdige produkt.

Da vi prøvet hængekøjen begynde den ene ende af A at flække, så køjen kunne ikke holde til min vægt. Med Lars hjælp har vi valgt at prøve at forstærke det punkt ved at lave en kile imellem stolperne og Ø og bag ved stolperne på A. Vi vil gerne fæste det fast med dyvler igennem hele A og trælim. Hvis man skulle lave dette produkt igen ville man også kunne fixe dette problem ved at lave konstruktionen i noget hårdere træ ind fyr.

Efter at havde lavet projetet vil jeg anbefale at save lægterne med 90 grader vinkel først og dernæst vinklen på C og vente med vinklerne på B når du har broret det fast. Sophie og jeg savet alle vinklerne ud med det samme med det skabte nogle ikke så lige kanter. Hvis vi skulle lave denne hængekøje igen ville vi kun lave en vinkel på C og efter B’erne og C var boltet godt sammen ville vi sætte den på A og se hvor træet flugtet med bunden af A. Dernæst ville vi save det over skyde væk og dermed ville vi få et bedre look.

Båndsav

Båndsaven er en rigtig brugbart værktøj. Den kan bruges til at flækning af planker og brædder, samt kurveskæring af emner. Der er stor forskel på hvor stor klingen er og hvor meget maskinen kan klare. Det er derfor vigtigt at du ikke presser maskinen, men lader save let igennem.

Neden under kan du se en video om hvordan maskinen ser ud inden i.

Dette er et eksempel på hvad jeg brugte båndsaven til den første gang jeg brugte den. Jeg ville ikke kunne lave disse lige linjer med en håndsav, men på grund af båndsaven kunne jeg lave en ganske fin tapning.

Trædrejebænk

For et par uger siden blev jeg introduceret til trædrejebænken, og trædrejning af stolper. Jeg syndes virkelig at der er en virkelig spændene tenik og glæder mig til at jeg skal dreje noget til et projet. trædrejebænken kan også bruges til at dreje ståle, men så god er jeg ikke endnu og er ikke blevet introduceret til det. Neden under er der nogle videoer der gennemgår trædrejning for begynder.

Sikkerhed: Brug sikkerhedsbriller og evt. høreværn.

Upcycle: Skammel

Materialer:

  • Sandpapir (80)
  • Skruetrækker, knibtang eller lingende til fjernelse af søm
  • Evt. trælim
  • Hvid træmaling
  • Pladevat
  • Liggeunderlag
  • Stof
  • Symaskine
  • strygejern
  • Hæftepistol
  • Tekstillim

Design

Her er det to af de designe jeg lave et moodboad til for at finde ud af, hvilket udtryk jeg gerne vil have stolen til at have. (Jeg kan desværre ikke ligge mine moodboads op på denne hjemmeside, da jeg ikke har rettighederne til nogle af billederne). Billedet af det Danish mid century mordern design er det første billede jeg hat af skamlen, da jeg mistet mit “før billede”, da min computer gik ned i sommers.

Jeg valgte at lave det design jeg kalder Swedish Cottage. Grunden til at jeg valged lige netop det design var et jeg vil kunne bruge flere nye teknikker og den vil passe til mit sommerhus i Sverige, som nogle af billederne nedenunder viser.

Klargørelse

Projektet startede, da jeg gik forbi denne gamle skamle der var sat ud til storskrald. Først og fremmest havde skamlen brug for en god omgang med noget sæbevand for at fjerne det værste spindelvæv og snavs.

Dernæst brugte jeg en skruetrækker og en knibetang til at fjerne sømmende som stoffet sad fast med. Det var tydeligvis ikke den originale polstring på stolen, da det stoppet før stolebenende og det var en del andre huller fra endnu ældre polstringer. Den polstring jeg fjernet var dog stadig meget gammel. Som kan ses neden under var der et lag filt og under det hø i polstringerne. Jeg fjernet det hele så det kun var den røde kan i siden af skamlen der var tilbage for at beskytte den nye polstring for hjørnerne.

Skamelbenende var lakeret, så for at få den hvide træmaling til at sidde fast blev jeg nødt til at fjerne det ved bruge af sandpapir.

Skamlen var løs i nogle af samlingerne og derfor bruget jeg noget trælim til at lime ved samlingerne. For at limen tørret ordenligt satte jeg et reb tæt omkring skamlen for at holde den sammen i den ønsket form.

Maling

Efter at havde klargjort skamlen, gav jeg den en omgang med hvid træmaling. Da vejret var godt og jeg gerne vil have et distressed look gav jeg stolen kun ét tykt lag maling og lod det tørre i et nogle timer i skyggen for at malingen ikke flækket.

Efter malingen var tørret helt, brugte jeg en klos med sandpapir for at give skamlen dette distressed look. Der er mange måder man kan lave dette look, men jeg valgte at tage den letteste vej ved at bruge sandpapir på hjørner og kanter (der hvor skamlen normalt vil blive slidt).

For at skamlen vil holde på malingen lidt bedre, ville havde det være godt at bruge en top coat, men jeg havde desværre ikke noget.

Fyld

Da jeg fik skamlen var der hø som fyld til at sædet rat. Jeg eksperimenteret med forskellige kombinationer af lag og materialer, men jeg ende med en kombination af liggeunderlag, pladevat og skum, der gav den rigtig fasthed og blødhed.

For at få den rigtige form og strøelse af mine materialer lavet jeg først et mønster der passet overfladen af skamlen. Til det nederste lag valget jeg et gammel stykke liggeunderlag og lave et enkelt lag der passet ned imellem den røde (Ca. 1 cm minder ind mønstret). Dernæst lavet 7 lag af pladevat (det var så meget pladevat jeg havde tilbage) og tilsidst havde jeg også noget skum der havde været brugt til indpakning jeg sammensat så det passet i formen af skamlen.

Sy cover

For at lave coveret til polstringen brugte jeg samme mønster som jeg brugte til fyldet, men med et “sømrum” på 10 cm og klippet det ud. Selve kanten på skamlen er 7 cm, men jeg ville gerne have 1 cm til at fyldet kunne fylde og 2 cm til omryk, for at så en fin og ikke trevlet kant. Imens mønsteret var på stoffet markeret jeg også hjørnerne på mønstret (stolen).

Da stoffet var klippet ud, lage jeg det på skamlen uden fyld så de markeret hjørner på stoffet lå over skamlens hjørner. Dernæst satte jeg knappenåle i så det blev en nogle lunde 90 graders vinkel så det passet ned over hjørnet. Jeg tog der efter stoffet af stolen med knappenålene i og målte afstanden fra hjørnet af stoffet til knappenålen på hvert hjørne. Alle målene var omkring 6 cm. så jeg fjernet knappenåle og satte dem i præcist 6 cm fra hjørnerne.

Da hjørneren var målt op, syet jeg langs der hvor knappenålene havde været. Dernæst klippet jeg ca. 1 cm fra syningen hjørnet af og strøg hjørnerne så syningen åbnet sig.

Jeg valgte at zik zakke kanten rundt om polstringen for at holde hjørne åbne. Dette step er ikke nødvendigt da der er en indvendt søm, men jeg zik zakker heller en gang for meget ind en gang for lidt. Efter at havde zik zakket lavet jeg et omdej på 2 cm. og støj den så jeg fik en flot lige kant.

Polstringen af skamlen

Da det kom til polstringen lagde jeg pladevatten og skummet ned i polstringen og liggeunderlaget på skamlen og dernæst påførte polstringen. Dette gjorde jeg for at fyldet lå den rigtige vej. Da jeg tidligere havde prøvet at proppe polstringen på, men alt fyldet på skamlen blev det mast og drejet rundt så det ikke lå pænt.

For at holde polstringen på plads trak jeg først godt med i hjørnerne så kanten på stoffet flugter med kanten på skamlen og satte den fast med en hæftepistol. For at så en lige fordelt polstring startede jeg i hjørne 1 og dernæst hjørne 2 og så 3, 4, 5, og 6 som vist på billede ved siden af. Efter at hjørnerne var hæftet godt på plads hæftet jeg alle siderne på midten i samme rækkefølge og til sidst udfylde jeg der rasten af kanten så polstringen sad godt fast. For lid ekste sikkerhed gik jeg alle hæfteklammerne over med en hammer for at søger for de sag godt fast og ikke ravet ud.

Den sidste detalje

Da jeg gerne ville havde et bånd rundt om skamlen for at skjule hæfteklammerne, valgte at teste nogle af de forskellige typer lim jeg havde i huste, og heldigvis hade jeg også nogle stofrester jeg kunne teste det på. Jeg testet både Dana lims tekstillim og kontaktlim. Derudover havde jeg læst på en blog at Decoupagelim nogle gange fungeret godt, hvis projektet ikke skal kunne vaskes og samme blog forslog også Panokitt Quick Glue.

Både tekstillimen og quick gluen hold rigtig godt på stoffet dog kunne tekstillimen, der ikke er beregnet til satinbånd, ses igennem båndet. Jeg var rigtig overrasket over hvor godt quick gluen holde, men da den er meget dyr valgte en kombination af decoupagelim og quick glue. Decoupagelimen hold okay og gjorde båndet lidt stift, så det jeg gjorde var at sætte båndet fast med decoupagelim og lige efter at decoupagelimen begynde at holde tog jeg quick gluen i kanterne af åndet. Denne kombination fungeret rigtig godt til en stol der ikke skal vaskes.

For at få en pen samling af båndet startede jeg ca 3 cm før et hjørne med satinbåndet. Efter at havde linet båndet på alle siderne, (naturligvis med tid til at tørre på hver side) målte jeg ud hvor lagt der var til kanten og klippet båndet 2 cm fra det sted. Dernæst limet jeg de 2 cm. tilbage fast på båndet og tilsidt på skamlen så der kom en fin samling. Da limen havde fået lov til at tørre gik jeg kanterne igennem med quick gluen for at søger for at det hele sad fast som det skulle.

Det færdige produkt

Jeg er rigtig glad for der færdige produkt. Det er første gang jeg har lavet et upcycel projet og mit første forsøg i at polster noget som helst. Så jeg er ganske tilfreds med denne skamel og glæder mig til at se den i mit sommerhus i Sverige.

Realkompetencevurdering

For at at komme ind på Håndværk og design havde jeg brug for en Realkompetencevurdering, da jeg ikke have taget nogle af de adgangsgivende fag på min HF. Neden under kan du læse min ansøgning.

Motiveret ansøgning:

Da jeg var barn, var jeg så heldig, at jeg gik på en lilleskole i Valby ved navn Freinetskolen. Freinetskolen vægter de kreative fag meget højt og måske på grund af min ordblindhed elskede jeg at få lov til at udfolde min kreativitet og have succes i nogle fag. Jeg have nogle fantastiske lærere, der kunne hjælpe med at udvikle mine kompetencer og se mit potentiale, og det er det, jeg gerne vil være for mine elever.

Det, jeg rigtig godt kan lide ved de kreative fag, er at få en ide og derefter finde ud af, hvordan man kan føre den ud i livet. Det gjorde jeg blandt andet, da jeg skulle lave min HF-hue, som kan ses på billedet på forsiden. Jeg besluttede mig for at jeg ikke ville have den traditionelle hue, men hellere ville lave min egen mini-version. Og så gav jeg mig i kast med at finde ud af, hvordan jeg kunne lave den. Jeg brugte matematiken til at regne mig frem til de rigtige porportioner og afprøvede materialer til de forskellige dele af hatten, før jeg lavede det endelige produkt. Jeg synes denne form for kreativ problemløsning er en rigtig vigtig kompetence for eleverne og noget de også kan bruge i nogle af de mere boglige fag. Jeg vil rigtigt gerne vise eleverne, at de kreative og boglige fag i virkeligheden ikke er så langt fra hinanden og give dem mulighed for at udvikle deres individuelle kompetencer i faget.

Årsagen til jeg ikke har taget et adgangsgivende fag på HF er, at jeg ikke havde mulighed for at tage design, da det lå oven i mine andre fag, dog lavede jeg en del kreative ting ved siden af. Det var også i mine HF-dage, jeg begyndte at sælge mine ting på en Amio-side og have min egen lille hjemmeside http://kreavaerelset.dk. Nedenfor har jeg udvalgt nogle billeder, der repræsenterer forskellige sider af mine evner inden for Håndværk og Design.  Jeg har udvalgt nogle billeder, hvor jeg har arbejdet med forskellige matialer, lige fra hø til hækling.

Udover billederne har jeg vedlagt mit modulbevis fra Grundvigs Højskole. På Grundtvigs Højskole tog jeg blandt andet fagene smykkeværksted, accessoires og design, hvor jeg lærte nye teknikker, håndtering af smykkeredskaber og udvikling af designs. Jeg lærte uroligt meget i disse fag og min underviser skrev faktisk for et par dage siden og spurte om jeg kunne vikariere for hende og den besked har jeg også vedlagt.

Bilag: Modulbevis fra Grundtvigs højskole:

 

 Bilag: Billeder af projekter:

Dette er de 5 først hæklede bamser jeg lavede, og de blev starten på min butik Kreaværelset.

Disse øreringe er lavet ud af tyndt gavebånd og er en ny måde at bruge en traditionel julestjerne.  Jeg lavede dem, fordi jeg skulle til julefest.

Disse julestrømper er mit nyeste produkt. Her har jeg salv lavet mønstret, broderet navnene og syet sokkerne.

Dette fugleskræmsel lavede jeg til Halloween i Valby Kino. For at lave formen syede jeg en malerdragt ind og for at gøre projektet billigt, er det kun hænder, fødder og hoved, der er hø, resten er avispapir.

Jeg elsker selv at skære græskar og har flere gange hjulpet børn med at designe, udhule og skære deres eget græskar, blandt andet til en Halloween fest i mit kvarter.

På mit højskoleophold arbejdede jeg en del med sølv, og dette er et aftryk af min morfars gamle uniformsknap, som jeg lavede i sølv og sat på en halskæde.

Dette er en gammel IKEA sultan seng, jeg lavede om til en sofa for min søster. Jeg har selv lavet mønstret, og betrækket er sat fast med burrebånd, så det kan tages af og vaskes. Her lavede jeg vægt i bolster-puderne så de altid ligger med lynlåsen nedad og ikke falder ned.

 

Boremaskine

For en uge siden brugte jeg for først gang en boremaskine. Den specifikke boremaskine jeg bruget er i virkeligheden en kombineret bore-/skruemaskine fra Bosches med nummeret PSR 1800 LI-2.  På Bosches hjemme side er der en god række brugertips til de forskelige funktioner maskinen har.

Jeg bruget boremaskine til at forbore huller til nogle stormkroge til et par vinduer. Det tog ikke lang tid at forbore og træet flækkede ikke, hvilket jeg var meget glad for. Jeg er nu blevet stor fan af at forbore. Jeg syndes den var ret let, at håndtere efter jeg havde set instruktionsvideoen neden under og afprøvet den et par gange i et stykke resttræ.  Videoen er ikke specifikke til den boremaskine jeg brugte, men de fleste principper er ens.

Jeg har kun arbejdet i træ  ind til videre, men boremaskinen kan også arbejde i metal og mursten, dog er den stadig en ledningsfri maskine og har sine begrænsninger.

Efter jeg havde øvet mig i at bore med et normalt bor valgte jeg at udfordre mig selv med et fladbor. Jeg øvede mig med en lille strøelse og jeg var så heldig at jeg fik et 38mm fladbor til min fødselsdag. Et 38mm fladbor er den perfekte størrelse til et fyrfadslys, så jeg vil gerne lave nogle flotte trælysestager, men jeg skal stadig øve mig en del før de bliver rigtig flotte.

Broderi

For at lave et broderi skal du bruge:

  • Garn eller broderigarn i mange farver
  • Synål
  • Bomuldsstof
  • Evt. stofkridt

Opgave

Denne opgave var stillet af Bolette der er underviser på håndværk og design på Københavns professionshøjskole. Opgaven lød:

Brug tid på at registrere oplevelse af et sted i naturen. Lav konturtegninger af objekter, lav farveregistreringer og tegn spor af kroppens bevægelse. Udform dernæst i broderi en skitse af dine sanseoplevelser. Du skal overveje brug af sting og variationer af disse. Stikkesting, bagsting, nedlagt syning og evt kontursting. Find videoer på YouTube, som viser stingene.

Ideudvikling

For at få inspiration til mit motiv gik jeg ud i min dejlige have og begynde at tegne de planter der var omkring mig. Jeg prøvet at kigge på den rigtige farve planterne havde og ikke de farver jeg gik ud fra. et eksempel på dette kan ses på min skitse af træstammen, jeg normalt vil sige var brun, men den havde i virkeligheden en del gråtoner i sig. Neden under kan ses nogle af de skitser jeg tegnet.

I sidste ende valget jeg et mønster der er meget traditionelt, men som jeg bedst kunne lide og som legede med flest teksturer, der ville være spændene at udtrykke i forskellige sting.

Mønster og teknik

For at få inspiration til forskellige sting jeg kunne bruge til at ud trykke de forskelige teksture i naturen brugte jeg denne engelsk video til at lærer de forskellige sting.

Da det er på engelsk har jeg fundet de fleste danske navne på stingene, som kan ses her:

  • Running stitch = Forsting eller risting
  • Backstitch = Stikkesitng eller bagsting
  • Split stich =
  • Stem stitch = Kontursting
  • French knot=Fransk knude eller spiralknude
  • Chaine stitch= Kædesting
  • Feather stitch= Grensting
  • Satin stitch=
  • Lazy daisy=
  • Seed stitch=

Efter at havde set videoen i gennem et par gange og prøvet teknikkerne, valget jeg at sige at de mørke grønne stilke skulle være kontursting fordi stilkende vikler sig rundt og det snoet look giver det noget fylde og organisk. Den lysegrønne del af tegningen skulle være kædesting, da den runde form  passer godt til bladende og fylden i busken. Efter jeg havde lavet kædestigende valget jeg at lage bagsting rund i kanten af busken for at give den et mere samlet look. Jeg valget at de lilla blomster skuldes laves med lasy dasiy teknikken og til sidst vil jeg lave en lille fransk knude i miden af alle blomsterne for at få blomsterne til at blive fremhævet.

Jeg klippet et stykke stof der ca. var 20cm x 20cm og strøg det inden jeg gik i gang med at brodere.

Kontursting til stilken af blomsten

Jeg havde desværre ikke en broderiring, men det vil være oplagt til denne form for brodering, da det er nemmer at arbejde med og søger for at stingene for den samme størrelse.

For at have et overordnet overblik over, hvor jeg skulle brodere valget jeg at tegne stilken op med et grønt stofkridt. Dernæst tog jeg mit mørke grønne garn og splittet det over så der kun var 2 tråde i  og ikke 4 som oprindeligt. Imens jeg broderet valgte jeg at udelukke nogle af de streger jeg havde tegnet og tilføje nogle andre, da det føltes mere naturligt.

Kædesting til bladende

For at lave bladende valget jeg at bruge kædesting og tegne den nogenlunde form med det grønne stofkridt. Alle kædestingene går fra midten og følger stilkende.

Bagsting til kanten af bladende

For at få busken til at have en samlet form valgte jeg at tilføje en kant rund, så busken ikke så ligeså ufærdig ud.

 

Lasy daisy til blomsterne

For at lave de fine lilla blomster på busken valgte jeg at lave dem med en garn med 4 snore i og bruge teknikken lasy dasiy fra den ovenstående video. Jeg burde måske have lavet blomsterne ved at lave bladene med bagsting rundt i kanten og så fyldt det ud med satin stitch, for et glatter look, men jeg valgt den hurtige vej, men udforder mig selv med en ny teknik.

Placeringen af blomsterne er for enden af hver stilk, der efter så jeg på, hvor busken så tom ud og broderet en blomst der.

Fransk knude til knoppen

Til sidst tilføjet jeg en lille fransk knude, med 3 snoringer, til hver blomst for at skabe en fin lille detalje og fremhæve blomsterne.

Det “færdige” produkt

Det færdige produkt kan bruges til udsmykning på mange ting så som puder, penalhuse, tasker og mange andre ting .

Design

Dette er en refleksion på første del af kapitlet ”Design” fra side 21 til 35 i Mette Jørgensen Håndværk og Design i fællesskab fra forlaget Meloni.

Ifølge kapitlet kan man se design på to forskelige måder. Design kan betyde designeprocessen, hvor du laver fremgangsmåden, skitsere, afprøver produktet, giver form til idéen og gentænker produktet og spørger hvad kunne være beder og starte i gen på designeprocessen. Den anden måde at tænke design er at tænke på den færdige produks æstetik, funktion og kommunikation. Denne sidste måde at tænke design på er den måde der er formuleret i Fælles Mål for håndværk og design.

Den første fortolkning af design, hvor det betyder designeproces kan jeg rigtig godt lide og jeg gør det ofte når jeg opfinder mønstrer når jeg syr eller hækler, som kan ses i mine projektorer Forklæde og Penalhus. Det er først når vi kommer til den anden del at jeg bliver mere usikker og nervøs. Æstetik er så subjektivt og jeg laver naturligvis ting jeg godt selv kan lide, men der er uden tvivl folk der ikke vil bryde sig om det, på samme måde som når jeg ser engelsk bolig programmer, hvor de ofte vælger at købe en meget tung og polstret sofa, der virkelige ser grim ud. En af mine bekymringer ved denne æstetiske side af faget er hvordan lærer man eleverne design uden at tvinge ”den gode smag” ned over dem og skal jeg vide hvad ”den gode smag” er?

Designmodeller

I kapitlet har de 3 forskellige designmodeller:

  • Designmodel 1 fra FFM og bliver brugt i Gyldendals forløb: idéudvikling, idéafprøvning, produktrealisering og evaluering.
  • Designmodel 2 fra INDEX er Forbered, Forstå, Formgiv og Færdiggør og har 4 underpunkter under hver fase.
  • Designmodel 3 Fælles design Førforløb (planlægning af forløbet med eleverne), kickstrat (evt. en materialeundersøgelse, en ny teknik, eller konkret problemløsning), udførelse (idéindsamling, afprøvninger, læring og lærerrolle) og evaluering (Fælles- og individuelle læringsmål)

Personligt kan jeg bedst lide design model 1 på grunde af dens enkelhed, og fordi jeg håber at bruge Gyldendals portal.

Designmuseum Danmark

I kapitlet referer de til Designmuseum Danmark og deres interview med designer. Jeg satser på at se deres Youtube-videoer for at få inspiration og forståelse for design delen af håndværk og design.

Sømbillede

For at lave et sømbillede skal du bruge:

  • Fladt træ (ca. 2-3 dybte)
  • Sav
  • Sandpapir (80)
  • Små søm (ca. 2 cm lange)
  • Tommestok
  • Blyant

Design af motiv

Når du skal vælge et mønster til at lave et sømbillede er der frit valg på alle hylder. Det kan dog være svært  at lave at motiv der har mange detaljer og små runderinger som kan ses på mit eksempel.

Jeg vil gerne lave et rensdyr til mit julepynt så derfor googlet jeg “rensdyr silhuet”. Det billede jeg valgte er i virkeligheden en lyskæde til haven, men mønstret er meget nemt at se så jeg valget at skrive det ud så det kunne være på mit stykke træ. Man kan også sagtens selv tegne en tegning som mønster, hvis du ikke kan finde det du ønsker på nettet.

Udsavning af træet.

Da jeg havde fundet motiv og skrevet det ud i en strøelse jeg syndes var passende, målte jeg strøelsen ud og overførte jeg den til træet med ved hjælp af en tommestok og en blyant. I mit tilfælde var målende 14cm x 15cm.

Da jeg havde optegnet firkanten på træet savet jeg først den korteste side og derefter savet jeg det lille stykke fra.

Slibe kanterne

Da træstykket var den rigtig strøelse til mit motiv, valgte jeg at slibe kanterne af træstykket så det havde nogle pæne bløde kanter og så den ikke giver spilnet når man sætter den op til jul.

Sømme mønstret

Når kanterne er lækker og bløde er det tid til at begynde et sømme. For at fastholde mønstret satte jeg det fast med malertape i hjørnerne før jeg begynde at sømme. Derefter satte jeg søm hele vejen langs mønstret. Dette mønster har en masse detaljer og derfor er der ikke altid lige langt mellem sømmende da sømmende skal være i alle kanter af mønstret for at du kan lave det rigtige motiv med snor. Jeg havde desværre ikke nok af samme søm, men det var fint at opbruge resten af mine søm.

Fjern papiret

Når alle sømmende er i skal papiret fjernes. Jeg rev det meste af med mine hænder, men der var et par søm hvor papiret sad fat fordi det var sømmet fast og der brugte jeg en pincet til  at fjerne de små rester.

Tilføj snor

Når at papiret er af skal snoren tilføjes. Man kan vælge to strategier til at tilføje snoren, det systematiseret- og den rodet strategi. Jeg valgte at bruge den rodet strategi til miden, da der mange detaljer på mit motiv men den systematiseret strategi kan være rigtig flot, isært på enkle motiver.

Det jeg gjorde var først at bruge en systematiseret strategi, hvor jeg kun kørte rundt med snoren i kanten af mønstret. den første runde rund i kanten viklet jeg snoren med uret. Den anden runde runde i kanten var mod uret hele vejen rund hvilket gjorde at der var et mellemrum mellem de to snore. På den anden og tredje runde zik zakket jeg imellem med og mod uret så mellemrummet blev fyldt ud.

Dernæst tog jeg den røde snor go viklet den rundt ved hjælp af den rodet strategi.

Systematiseret strategi: For at lave den systematiseret strategi starter du ved et søm og binder snoren fast omkring sømmet. Dernæst fører du snorer over til alle de andre søm før du flytte over til næste søm og gør det samme fra det søm og gør det samme hele vejen rundet så der går to snorer i alle de mulige retninger. Man kan også vælge at zik zakke snoren først den ene vej og dernæst den anden vej. Denne metode virker bedst hvis du har et motiv med lige kanter og lige langt mellem sømmene hele vejen rundet.  Den systematiseret strategi afsluttes selvfølgelig også med en knude omkring et søm.

Rodet strategi: Den rodet strategi er meget nem. Når du har bundet snoren fast føres snoren hulter til bultert fra søm til søm uden at der er et mønster. Når du bruger den rodet strategi er det vigtigt at du prøver at fordele det så det bliver ligeligt fordelt. Og naturligvis bliver den rodet strategi afsluttet med en knude omkring et søm.

Her er der nogle eksempler på vikle strategier, som vider de forskellige udtryk. Disse eksempler er lavet på en opslagstavle med knappenåle. Dette er en nem måde at se ens motiv inden man begynder at lave det rigtige sømbillede.

Færdigt produkt

Så er mit sømbillede klar til at dekorer til jul.

Næste gang jeg laver et sømbillede vil jeg starte med miden af motivet og makkere kanten op tilsidst, så kanten er tydelig. Jeg vil nok også vælge at mere enkelt motiv og bruge den systematiseret strategi til miden af motivet

Redskabsordbog

Dette er en refleksion på første del af kapitlet ”Håndværk” fra side 21 til 35 i Mette Jørgensen Håndværk og Design i fællesskab fra forlaget Meloni.

I dette kapitel snakker Mette Jørgensen om vigtigheden i at udbygge elevernes fagsprog, ved bøde at havde et ordforråd med redskaber og teknikker. Hvilket jeg vil komme ind sener på. For at eleverne skal kunne kommuniker konstruktivt om produkter og design er det en god ide at de bliver bekendt med genstandsanalyse. Ved at lave en genstads analyse und går man udsagn som ”Den er grim fordi den er grim.”

Genstandsanalyse

  • På første trin (Se-trinnet) i genstans analyse stiller man spørgsmålene til hvad man kan se; Hvilket materiale er genstanden lavet af? Hvor stor er den? Hvilke farver har den? Er der noget særligt ved genstanden?
  • Det andet trin (gæt-trinet) stiller man spørgsmål til hvad genstanden skal bruges til; Hvordan skal genstanden bruges? Hvor vil den passe henne? Er genstanden gammel eller ny? Hvem vil mon bruge genstanden?
  • Det tredje trin (Undersøg-trinnet) stiller spørgsmål til produktionen af genstanden; Hvordan er genstanden lavet? Kan I se, hvilke dele den er bygget af? Kan man bruge den?
  • Det sidste og fjerde trin (tænke-trinnet) stiller søgsmål til hvordan den kan forbedres; Har I forslag til ændringer? Ville I selv kunne lave denne genstand? Ville I selv bruge denne genstand?

For at stillaser elevernes ordforråd vil jeg gerne have at de har en løbende redskabs ordbog vi kan bygge vider på når de for introduceret et nyt redskab. I denne redskabsordbog skal der være et billede af redskabet, dets navn og plads til at skrive hvad det bruges til. Derudover vil jeg gerne have at der er plads til at de elever der har mere ind et sprog har plads til at skrive navnet på redskabet på deres eget sprog for at støtte deres fagsprog på deres modersmål eller andet modersmål.

Ud over at have en løbende ordbog der kan bygges oven på vil jeg også rigtig gerne implementerer maskine kørerkort og teknik beviser (det bliver kaldt for adgangskort i kapitlet). Disse kørerkort og teknik beviser skal til deles til eleven når de mestre en teknik eller en maskine, både så jeg kan holdestyr på hvem der har styr på hvad, men også sådan at eleverne, bliver stolte over at have opnået nået (lidt ligesom mærker til spejder). Jeg er måske ret hår, men disse beviser og kørerkort skal kun gives ud til de elever der rent faktisk har mestret det og ikke bare fordi de har prøvet. Jeg vil gerne være sikker på at eleverne kan denne teknik eller maskine uden meget opsyn, når de for beviset.